玻璃花窗介紹｜歐洲中世紀時代色彩繽紛的玻璃花窗

引言
古老的歐洲大陸文明，誕生出了很多的文化瑰寶，在羅馬帝國消亡之后，歐洲進入到了一個黑暗的中世紀時代。在這個時代中，曾經古羅馬，古希臘文化中，那些古典的藝術技藝瀕臨失傳，人們的文化生活似乎倒退到了洪荒時代。但是在這中世紀之間，也留下了很多工藝成就方面的遺產，其中，中世紀藝術的最高成就就是那哥特式的建筑風格。

光影的藝術，上帝之手打造的玫瑰花窗
哥特式建筑最初誕生于法國，當時歐洲的建筑多以石柱，石墻作為建筑的支撐。后來人們發現用交叉拱建造的教堂拱頂，可以解決教堂建筑高度限制和重量方面的問題。因此，整個建筑內的空間也變得越來越大。但是由于沒有電，古代的照明主要來源于自然光，所以建筑的進光是一個建筑的靈魂。

由此，窗戶就成了點綴一個哥特式建筑最重要的組成部分之一。而玫瑰花窗，正是在這個時代誕生的藝術品。玫瑰花窗它獨特的造型結構以及其壯觀的美感，成為了哥特式建筑中最為亮眼的藝術裝飾之一。而中世紀是神權的時代，其意識形態與宗教分不開關系，所以哥特式建筑中宗教的象征意義非常強烈，玫瑰花窗把五顏六色的彩色玻璃，與當時哥特式建筑那種粗礦野蠻的風格相結合。形成了一種平衡的美感。
繼承與創新的統一——中世紀的中心產物

哥特式建筑在其高度和體量上，都有著不同于同時代建筑的風格。例如教堂的鐘塔，高度在中世紀時期就已經高達百米，其中德國的烏爾姆市教堂高達161米。這種直聳云天的形態，在那個時代顯得非常的新奇，那些直刺蒼穹的小尖頂，越往上越細，給人帶來的視覺沖擊力非常之強，也使得整個建筑的活力四射。這種“高、直、尖”的建筑風格，正是那個時代沖破教會思想的象征，城市的發展，生活于城市中的居民的自我意識掙脫，都在哥特式建筑上得到了精神上的反映。

由于建筑風格的大變化，哥特式的教堂非常空曠，幾乎沒有墻面的支撐。全靠穹頂的分攤將整個教堂的重量延展至四周，所以玫瑰花窗也就被安置在了哥特式教堂的各個角落。那些工匠們不僅僅將花窗制成彩色而且還在下面鑲嵌上了一幅幅精美的圖畫。由于玻璃工藝的不斷進步，到了13世紀之后花窗不再僅僅由小格子的玻璃組成，甚至于有著整面墻面一般大的玻璃花窗。

哥特式建筑與羅馬式建筑不同的之處就是在于它是繼承與發展的共同體。在形式上，既保持了羅馬教堂的那種莊嚴肅重，又與哥特人的那種粗曠奔放，來展現教會的神圣精神，教會高台教化的精神也得到了充分的展現。它給人一種天國的感覺，而陽光透著那些玫瑰花窗進入到教堂之中，在那種彩色的映照下，更能帶給人們一種神秘的幻想色彩，這種藝術在當時對于那些文化水平不高的信徒們，有著極為重要的作用。當信徒們走進教堂時，看著這些絢爛的玫瑰花窗，就會產生對于天國的神幻感，那種光影上的奇妙效果引人入勝，這種來源于生活寫實的哥特式藝術，也對后期的文藝復興有著非常重要的啟示作用。

哥特式建筑是中世紀時期城鎮經濟發展的一種反映，宗教是人們的生活重心，那麼作為傳教中心的教堂，也就成為了體現了一個城市是否繁榮的重要標志。黑格爾曾經評價：
哥特式教堂唯有置身哥特式建筑中巨幅的彩繪【彩繪玻璃(彩色鑲嵌玻璃)】窗，投射出的光感是最直接的

圣潔光環下的玫瑰花窗——宗教精神的象征
哥特式的玻璃窗在結構上有異于其他類型，它的窗格更加多樣化，在色彩的選擇上色差也是非常之大，而且每一種顏色都有著一種象征。例如藍色就是天空的顏色，它代表著信念與貞潔；而紅色則是一種神圣的顏色，代表上帝的關愛；而黃色則是當時的神權與封建王權的化身。正是通過這些顏色，才將哥特式建筑中那種浪漫主義風格展現無疑。
走進一間哥特式的教堂，映入眼簾的就是幾扇寬

敞的大窗戶，由于建筑結構是尖拱形的，所以在其中的窗戶也被建成尖拱型，這種窗戶一般被稱之為“二聯式”。當然，也有一些更復雜的“四聯式”窗戶。精美的玻璃窗，讓光線能夠穿透整個教堂，而擺設在其中的不同年代，不同風格有著獨特歷史韻味的木雕，石雕裝飾品，也與這美麗的玻璃花窗相得益彰，整個教堂宛若一座精美的藝術品，讓人應接不暇。
在11世紀時，哥特式建筑的教堂中彩繪的玻璃玫瑰窗，大多以藍色為基調，顏色非常的昏暗。由于技術方面的限制，一開始的玻璃窗的面積很難做大，而且受到當時羅馬帝國，拜占庭王朝的教堂建筑的影響，玫瑰花窗也沿襲了那種鑲嵌式的風格，但是在玻璃上的繪畫技術要求較高，所以成品率不高。

玻璃花窗主要的繪畫內容還是以宗教為主，它是宗教精神的象征。而其中畫的人物故事情節都是來源于宗教的根本——《圣經》，玻璃花窗上的繪畫內容主要還有一個其他的作用，那就是教化信徒。在中世紀時期人們的文化知識水平普遍較低，所以《圣經》作為傳教的一種方式，接受度并沒有那麼高，而一些繪畫作品，更能夠直觀的給人宗教上的引導，因此這種象征天堂的玻璃窗繪畫，在給人們帶來視覺享受的同時也也給他們一種對于天國的向往。

光，在宗教中有著非常重要的地位。它代表著宗教的神圣感，尤其是在科技水平相較落后的中世紀，光明也就意味著圣潔和希望，正如圣經新約中的一句：
那光是真光，照亮世上的人

彩繪的玻璃窗在光線較好的白天能夠給人一種神秘夢幻的感覺，而到了夜晚它也有它獨特的韻味。在昏暗的燈光下，畫上的人物好像能夠活動起來在燭光下翩翩起舞、這正是哥特藝術為了滿足當時人們的審美需求和精神上的寄托，而被創造出來的原因。那種帶有神秘主義色彩的藝術作品，正是那個中世紀歐洲人的象征。因此，對于這種傳統建筑的保護也是歐洲人的使命所在。
保衛與繼承——玫瑰花窗的歷史價值所在

五光十色，美輪美奐的哥特式建筑中就有著這樣精美的裝飾品，它的形狀就像玫瑰花一樣，上面鐫刻著圣經中的宗教故事和上帝事跡。在正午時分，陽光從穹頂的玫瑰花叢中透露出來，抬頭望去，映入眼簾的就是那圣母瑪利亞。活靈活現的圣母瑪利亞，仿佛在與你對話。剎那間，圣潔的光芒閃耀其中，而這就是玫瑰花窗的魅力所在。他讓教徒們在進入教堂的那一瞬間，就被宗教的魅力所感染，不自覺的開始懺悔自己的罪行。

建筑的美麗正是在于匠人的用心與否，而在玫瑰花窗中點綴的，正是匠人們用自己獨特的藝術角度，去解讀圣經，解讀宗教，把那些存在于人們記憶中的圣經故事轉變成了具象化的存在。，并且能夠永世留存，這是那個時代們的精神信仰和精神象征。
在歷史的長河中，我們不能去把握時間，但是時間并不是看不見，摸不著的。他會悄悄地流存在一些時代的標志中，撫摸長城的城墻，你會回到那個英氣奮發，豪氣沖天的古代 。
而看到哥特式建筑中那美麗的玫瑰花窗，你也會看到英勇的騎士、奢華的貴族、虔誠的信徒們。在那個神秘而優雅的歐洲大陸上，平凡的生活，因此，對于歷史建筑的尊重，就是對于歷史，對于時間流逝的本身的尊重。
在12世紀時建造的巴黎大教堂——巴黎圣母院，就是最具文學審美價值的一座建筑。它在羅馬時期丘比特神殿的基礎上，重建了教堂。當時的巴黎人民對于這座教堂付諸心血，教堂中的裝飾品大多來自當時的巴黎婦女們的自愿捐贈，所以在建筑工藝和歷史價值上，都是無價之寶。

法國著名浪漫主義作家維克多雨果，對于巴黎圣母院這一類歷史建筑非常重視，他認為，保護法蘭西地域性的制度，保護哥特式教堂，是對于一個民族曾經悠久的歷史的紀念。因此，歐洲的哥特式教堂在經歷了時間的洗禮之后，仍然能夠以這種嶄新的風貌向世人展現它的美。
結語
哥特式教堂中的裝飾品不僅僅在于它自身的美感和它自身的歷史價值，而是它與其他所有裝飾品之間的那種和諧，再加上裝飾品中所蘊含的那種象征意義，寓意了當時人們的信仰。在形式上，也達到了材料與信仰的統一。
在當時社會中，這般極致運用科技創造藝術的方式，值得我們現代建筑從業者的學習，遵循藝術的獨特性，創新與繼承相結合，把握人們的精神追求和審美需要，并利用好現代科技水平的精到之處，如此才能開辟出一條新的現代裝飾藝術道路。
參考文獻：
《哥特藝術——輝煌的視像》
《歐洲中世紀史》
《哥特式建筑的代表作——巴黎圣母院》